A comienzos del siglo XX, Carmen de Burgos se adentró en los camerinos de las grandes artistas de su tiempo con una mirada curiosa, sin prejuicios, atenta a lo pequeño y lo verdadero. Entrevistó a actrices, cantantes y bailarinas desde la cercanía, logrando captar momentos de sinceridad asombrosa. Y mientras estas figuras públicas se deshacían y aparecían mujeres reales, vulnerables, llenas de contradicciones, Carmen construyó un archivo vivo de las profesionales femeninas de las escénicas de principios del siglo XX.
Esta pieza reconstruye esas cuarenta y cinco interviús canalizándolas en una sola. Una entrevista que aparte de rendir homenaje a estas artistas con el mismo cariño y respeto que proyectaba Carmen, busca también a esa Carmen curiosa que se aventuró en los confines de los teatros para rescatar y documentar ese legado del que bebe nuestra práctica artística contemporánea. Y al mismo tiempo, como dispositivo dramático, la pieza construye esos espejos de los camerinos donde las artistas se preparaban para la escena, y rendir homenaje al teatro y al trabajo de estas mujeres que en su tiempo lucharon por dignificar su arte.
Este proyecto escénico nace con el propósito de recuperar, visibilizar y actualizar la figura de Carmen de Burgos, Colombine y su obra Confidencias de artistas (1917), donde reunió entrevistas realizadas a cantantes, actrices, bailarinas y artistas de variedades. Nuestra guía principal para la adaptación de estas entrevistas es la atmósfera de cercanía emocional y complicidad que se respira en ellas. En las entrevistas se percibe también cómo Carmen de Burgos ejercía el periodismo desde una posición empática, interesada, profundamente humana. Lejos del sensacionalismo, su deseo era entender: quién era esa mujer que tenía delante, qué pensaba, qué temía, qué deseaba. Por lo que este enfoque, basado en la curiosidad por la otra, es uno de los pilares de nuestra propuesta escénica.
La pieza se construye como un diálogo líquido entre Carmen y el personaje de La Artista, un personaje creado desde nuestra dramaturgia que se conformará de fragmentos de las cuarenta y cinco entrevistas que Carmen realizó originalmente. La pieza plantea un híbrido escénico entre documento y teatro, y explora los lenguajes meta-teatrales para poder generar un dispositivo escénico fiel a los temas que trata la obra, siendo estos la actuación, la profesión, qué es (y era) ser artista y la pasión por el teatro. Así, la obra reconstruye estas entrevistas mientras genera un teatro que se representa a sí mismo y vehicula todo lo escénico reconstruyendo la honestidad e intimidad tan presente en las entrevistas originales.
Creación: Inés Collado y Cristina Marín-Miró
Dirección escénica: Inés Collado
Dramaturgia: Cristina Marín-Miró
Ayudante de dirección: Daniel Guerro
Reparto: Inés Collado y Almudena Pascual
Diseño plástico: Berta Navas
Diseño de iluminación: Elena Santos
Diseño sonoro: José Pablo Polo
Diseño de video-escena y comunicación: [ la dalia negra ] studio
Fotos y vídeos de ensayo: Micaela Portillo
Diseño de cartel: Nacho F.T. Moares
Producción: Rosel Murillo
Reparto: Inés Collado y Almudena Pascual
Una producción de drift.